科技vi设计的目的和意义

在如今的社会当中，每一件事的背后都有一个目的性，之前给大家讲过科技vi设计，其实就是企业视觉设计，那么为什么要进行视觉设计呢？科技vi设计的目的和意义是什么呢？下面来帮大家解答这个问题：

一、对外

1、可以更好的突出企业特色，给消费者留下深刻印象一个熟悉的品牌在大家的戏中是固定的形象，你会看到某个图案或标志就可以认出它是什么品牌，你为什么会对这个品牌有印象呢，你一定会说出在你印象最深刻的，这就是视觉设计的作用，让大家知道，讲一些虚无缥缈的特色具象化，用某图案或者是标志可以牢记在心里，这就是科技vi视觉设计的目的和意义。

2、能够更好地吸引消费者的注意力vi设计比较有特色，这种特色在短期内会吸引你，每一个品牌的视觉设计都不一样，这个特色也不是大家共有的，这样消费者会把更多的目光发展那个在本溪品牌设计上，针对不认识品牌的人来说，吸引到消费者的注意力是讲他们转化为忠实客户，所以视觉设计很重要。

二、对内针对员工，好的视觉设计会更让员工认同，增强他们的信心。针对想要做好科技vi设计的企业，企业的氛围都不错，针对用户以及员工的实际感受顾及的比较多，长期在这样的氛围下工作会更让认可企业，为企业更加努力上进，针对不认可企业的员工，他们可以为企业长期效力，所以在视觉设计实际上也是一种企业文化的体现。

企业之所以想要进行科技vi设计，不仅仅是想打造自己独特的品牌形象和扩大知名度，其实这基本上是企业的共同目标，所以说好的企业vi设计很重要，它不仅可以完成企业目标，还会影响员工，不过可能成本会有点高，不过最终获得利润还是很可观的。

标志设计以形式语言来传达标志的含义，利用形式语言本身的特征表达设计的意念。在设计标志时，合理利用点、线、面、空间体积肌理质感等不同图形形式，都是我们设计标志时可以表达设计创意的途径。点的纯粹。点的形象是相对的，最典型的点是圆形，特点是饱满、充实、流动、轻快、灵活，点可以构成线、面、体，直线形的点给人以坚实、严谨、稳定、爽快的感觉，异形的点给人丰富的视觉感受。由点构成的线、面、体则具有空灵、通透的视觉效果，点在具体运用时还可以创造许多具象的意境。线的灵动。线是一种非常敏感的钩型元素，它的细节变化能带来视觉感受上的丰富变化。线可以分为几何线形、任意线形，线形的网刚千精造、仰扬顿挫、相细长短、疏密变化，都能表现出各不相同的视觉感受。面的多元。面是线移动的结果，是体的截断。在二维空间里，具有强烈的形态感觉，在标志设计中具有醒目、肯定、整体、强烈的特征。空间体积的实在与现代。体是面的多维扩展，具有实在、厚重的特征，自然界中绝大多数形象呈现体的表象，体的形象给人一种直接真实的视觉感受。标志在二维平面中表现出空间与体积的感觉，能传达出较强的视觉表现力和新颖的现代感。肌理质感的真实与质朴。肌理与质感的展现表达的是在视觉感知的基础上，寻求触觉满足。寻求感官协同，对于人类而言这是一种与生俱来的生理需求。肌理与质感的形象给人一种触手可及的真实感受。在标志中展现肌理与质感，可以给人传达或温暖或亲切或真实或质朴的视觉感受，并具有较强的感染力。

标志设计的构成形式法则是一种概括的证法则，要求在设计过程中，理性地推敲标志中各种构成因素之间的反复、对比、节奏、调谐等关系，目的是在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。

1。渐变与重复渐变：是用一种看似不显著的、非根本的变化手法，是事物在数量上的增或减，是一种有规律的量的变化，能将有差异的两个事物和谐自然地融合到一起。渐变可分为图形渐变和色彩渐变。重复：是相同或相似的要素多次出现，规律的重复和条理可产生节奏感，并具有统一的秩序美、整齐美。重复可分为单纯重复和变化重复。渐变和重复都是通过明显的数量控制，以达到易被视觉所识别，使人一目了然，并可在视觉功能上加深印象，增强观者的记忆的目的。

2。调和与重叠调和：是运用多元的艺术手法，把较有差异的各部分有机地结合在一起，使其相互联系，彼此调和，从而取得协调生动而又完整统一的视觉效果。重叠：是通过并置、连接、交叠、错叠、透叠、差叠、复合等手法，使原本松散复杂的图形变得和谐、紧凑，更重要的是可使原有的各平面构图单元层次化、立体化、空间化。调和与重叠都是在差异中寻求统一，是取得变化与统一的重要手段。

3。对称与均衡对称：是人类最熟悉、最早掌握的一种形式美，是几千年历史文明所创造出来的构图形式。对称图开形规律性强，整齐平衡，具有节奏美和人工意匠美，因而使人应到一种合乎规律的愉悦。对称图开形的骨格你对你轴，根据数量不同分别有水平、垂直、倾斜和均衡几种构图方式。均衡：是两种要素的相互关系所显示的感觉内容由一支点支持，并获得视觉和力学上的平衡。由于物体各部分之间力的均衡关系，从而使人产生了“视觉均衡”心理。量的均衡是整体造型中心两侧的图形在量上大致相等。在处理均衡时，还应考虑人的“力感惯性”这个因素。人在构图习惯上，常常以右为内，以左为外，这就要求左侧图形的比重大些。

4。突破与变异突破：为了夸张图形或文字的某一部分，有意识地把其分布在轮廓线的外侧，使作品更加生动活泼，引人注目，称为“突破”。突破的形式可以从上、下、左、右几个方向来进行，上方突破给人一种向上、挺拔、高大的感觉，下方突破给人一种平稳、安详、扩展的感觉，左、右方突破给人一种运动的感觉。变异：变异是一种局部变化的自由构成，这种自由构成和规律性的全局构成相比较，则具有一种特别引人注目的视觉效果。变异大致可分为形状变异、位置变异、色彩变异三种。突破和变异都应根据形式与内容的需要，恰如其分地变化与夸张，但是切忌过分夸张，以免破坏形态的完整与统一。

5。对比与反衬对比：把两种不同的事物或情形作对照，相互比较。标志设计中的对比，是把点、线、面、体、大小、方向、位置、空间、重心、色彩、肌理等某一造型要素中差别程度较大的部分组织在一起，加以对照比较，互相衬托，使各自的特征更加突出。对比大致可分为形状对比、大小对比、位置对比、黑白对比、虚实对比和情感对比等方式。反衬：人类很早就利用反衬造型手法来制作图形，在反衬图形中，底子可以说是图形，图形也可以说是底子。反衬技法在构图上用毫无意义的“底”造型增意，在设色上用两种颜色相互反衬成像。构图简练，色彩单纯，在标志设计中的应用越来越广泛。对比与反衬都是一种相反相成的设计表达方式，可使所设计的标志具有鲜明、醒目和振奋人心的特点，如果在此基础上，于变化中求统一，就可设计出造型生动的优秀作品。

很多一些刚学设计学方面的学生，在设计logo时，经常会把logo设计的非常复杂，因为他们认为logo要具有特别性，如果图案比较复杂的话，那么会给顾客留下很深的印象。实际上这样的想法是大错特错的，我们在设计logo时最需要避免的就是把logo设计的太复杂。今天这篇文章给大家介绍一下logo设计的规范有哪些以及logo设计的原则。

1、要有充分的含义一个公司的logo，不光是为了让大家记住了，也是希望通过这个logo透露出更多公司的信息，也能让大家感受到公司的创造力。在logo的设计当中，设计者会把公司的名字以及创始人名字的元素包括主要产品的特色等等元素，都可能会融合进去，这样设计出来的logo才更有含义。

2、造型要有主要创意logo是图形的表示方式，所以在设计的时候，要有造型的侧重点。比如名字的缩写等等形式，都是比较常见的创意展现。所以在具体的造型设计上面，既要符合简洁的标准，又能够融入核心的元素设计，这样的logo才是更加容易让人记住，而且又比较有含义的选择。

logo设计的规范有哪些？

①不要使用过多的颜色和字体一个有意思的现象是：世界上绝大多数非常知名的优秀logo设计都不会用超过3种颜色和2种字体，这个规范在很多logo设计的文章都有提，在网上欣赏别人的设计作品时也会发现，绝大多数的设计师在设计logo的时候都会遵守这一准则，可见这点在logo设计中是很重要的。

②logo可读，具有高辨识度logo大多带有文字，有些logo设计还包含一些特殊的图形，为了确保人们能够轻松地看到并阅读这些字，在设计logo的时候就要时刻记住一点：人们每天要面对海量图形信息，因此要让人们容易分辨logo。试想一下，一个无法认清字和图形的logo设计谁会记住？重要的是还会给品牌推广带来消极的影响，要做到这些又要回归到简约，不断给logo减负。

一个好的LOGO设计应适用于任何场景，不仅需要有美感，有艺术性，还得拥有很高的辨识度，更容易加深消费者印象。一个好的LOGO设计我们从以下8个方面去考核：

1。图形，符号要简明扼要，重视艺术性。

2。设计必须在全面了解相关情况(包括设计对象的使用目的、复盖范围和相关规定)以及深入理解其功能要求的前提下进行。

3。构图要简洁，美观，合适(适合其应用的形式)。

4，标志的设计原则是什么？起什么作用？在色彩方面，色彩要纯洁、强烈、醒目。

5。设计必须符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理、禁忌。

6。遵循标识设计的艺术规律，创造性地探索适当的艺术表现形式和手法，磨练干练的艺术语言，设计的标识具有高度的整体美感，可以达到最佳的视觉效果。标记艺术除了装饰美、秩序美等一般的设计艺术法之外，还有其自己的艺术法。

7。构思要慎重考察，努力经受时间的考验，深奥巧妙、新颖、独特、意义正确。

8。设计必须充分考虑实现的可行性，并采用适合其应用形式、材料和制作条件的设计手段。您还必须考虑应用于其他视觉传达方法(如平面、广告、图像等)或放大和缩小时的视觉效果